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크리쳐 Creature/미분류

바람의 계곡 나우시카 Nausicaa Of The Valley Of Wind

by webohi 2023. 6. 27.

[부해 창작] 다케타니 타카유키가 말하는 “팀워크로 만들어낸 나우시카의 세계”

「지브리의 대박람회」, 현재 나고야에서 개최되고 있는 「애니메이션과 지브리 전」에 전시된 「바람의 계곡의 나우시카」 부해 세계를 모티브로 한 조형물은 압도적인 세계의 구축과 세세한 묘사로 방문객의 마음에 인상을 남겨 대이벤트의 큰 주목을 받고있다. 

 

그런 부해 세계의 메이킹 사진집 『부해 창조 사진으로 보는 조형 프로세스』가 현재 발매 중이다. 조형 작가로서 세계에 많은 팬을 가진 타케타 타카유키를 중심으로 한 팀이 만들어낸 「나우시카」 세계의 뒤편에는 어떤 드라마가 숨겨져 있는지 본서 저자인 타케야씨의 이야기를 들어보자.

― 우선, 기획의 계기부터 들려 주세요.

타케야 : 우치의 카미씨(타케야 케이코)가 사진을 하고 있어, 작업 현장 사진을 찍어 주고 있던 것이 시작입니다. 그러다 우연히 사진집 제안이 들어와서…

 

― 지금까지 만든 작품들 중에서 이러한 기록이 있었습니까?

타케야 : 지금까지도 작업 과정이나 완성품을 스스로 촬영하고 있었습니다만 이런 내용은 처음일지도 모릅니다. 카미씨는 인물 촬영을 좋아하기 때문에 이번에 게재된 사진은 사람이 일하는 모습이거나, 현장감을 담은 시점의 소중히 한 것이 되었습니다.

 

― 확실히 이른바 조형물을 취급하는 사진집과는 색다른 기록이라는 인상 입니다.

타케야 : 저는 평소 혼자 혹은 주위 가까운 동료와 작업하는 것이 대부분이기 때문에 팀워크에는 회의적이었지만(웃음), 이번에 모인 분들과의 작업은 정말 훌륭해서 감동했어요. 카미씨의 사진을 통해 여기 모든 것들이 그 사람들의 손에 의해 만들어진 것이라고 마음을 전달하고 싶다는 생각을 강하게 가졌습니다.

 

― 스탭에 대한 감사의 기분이 책 제작의 동기부여가 된 것이군요.

타케야 : 그렇습니다. 팀원들은 단지 우수한 기술을 가지고 있을 뿐만 아니라 함께 고민하고, 솔선수범해서 자신의 담당업무를 넘는 일들까지 해 주신 것에 감동했습니다.

 

― 타케야씨가 지브리 작품에 접한 계기는 무엇입니까.

타케야 : 역시 연재되던 코믹판 「바람의 계곡의 나우시카」입니다. 당시 미술 전문학교에 다녔습니다만, 친구가 잡지를 매월 사고 있었기 때문에 읽게 됐습니다(웃음). 그건 대단한 만화가의 시작이였죠.

 

― 어떤 곳에 끌렸습니까?

타케야 : 처음에는 그림의 밀도에 압도 되었지만 독서가 진행되면서 그 이외의 여러가지 요소들이 각각 깊어져 가는걸 느꼈습니다. 그리고 세계관의 설정도 인간이 생태계 피라미드의 정점이 아니다 라는 부분이 개인적으로 신선했습니다.

 

― 그 무렵부터 「이 세계를 자신의 손으로 만들어 보고 싶다」라는 생각이 있었을까요?

타케야 : 아뇨, 그 무렵 저는 일러스트레이터를 목표로 하고 있었거든요. 그런데 학교에는 나보다 테라다 카츠야군 같은 그림을 잘하는 사람이 많아서 뻔뻔하게도 "그림은 이 녀석들에게 맡기면 좋겠다"는 생각이 들어 현재에 이르렀습니다 (웃음).

 

― 2012년에 개최된 「안노 히데키 특촬 박물관 미니어처에서 보는 쇼와 헤이세이의 기술」에서 공개된 단편 영화 「거신병 도쿄에 나타나다」로, 거신 병상을 작업한 것이 타케야씨와 지브리와의 첫 관계입니다.

타케야 : 그렇습니다. 그 때 히구치 마사키씨로부터 연락을 받고 스튜디오 지브리와 인연이 되어, 그 후 「지브리의 대박람회」(2015~2021)의 「부해의 세계」를 맡게 되었습니다.

 

― 본서의 뒤에 쓰여져 있던, 스즈키 토시오씨에게의 프레젠테이션 모습은 대단하더군요. 「카기라든지 부해라든지, 아무도 흥미없구나!」라고 스즈키 씨가 말했다고 한다.

타케야 : 아무런 과장도 없으니까요(웃음). 그렇지만, 나중에 「나, 그런 말을 했어?」라고 말하고 있었던 것 같지만(웃음).

 

― 「부해의 세계」를 다루는 데 있어서, 미야자키씨의 세계관에 타케야씨만의 어떤 관점을 더하고 싶었죠?

타케야 : 역시 조형물만 가능한 실재감, 리얼리티입니다. 그런 부분에 자신이 있어 설랬지만… 떨렸죠.

― 타케야씨는 미야자키씨의 디자인의 매력을 어떤 곳에 느끼십니까?

타케야 : 어딘가 애교가 있다는 점? 헤비케라(곤충 크리쳐 아래 사진 참고)의 얼굴이 「너무 무서워 버렸을까」라고 반성하고 있습니다만(웃음), 우시아브는 귀엽게 되어 있다고 생각합니다.

― 작업 중에 고생한 일이나 트러블 등은 없었습니까?

타케야 : 거의 없었습니다. 큰 것을 조립하는 것은 전문가 팀 분들이 진행해 주셔서 저는 단지 미야자키씨의 팬 아트로서 놀고 있다는 느낌이었기 때문에. 어쩌면 내가 모르는 곳에서 뭔가 있었을지도…

 

― (웃음)

타케야 : 영화 현장 등에 참가한 적도 있습니다만, 총괄 책임을 맡게된 것은 이번이 처음입니다. 뭐, 직접 손을 움직일 수 있습니다만.

 

― 팀워크라면 타케야씨의 청사진을 여러 사람이 공유할 필요가 있다고 생각합니다만, 그런 부분에서 문제는 없으셨나요?

타케야 : 이곳에서 만든 원형을 기본으로 여러명이 각각 작업을 진행했기 때문에 괜찮았습니다. 회의에서 「부해의 식물, 이런 느낌으로 좋습니까?」같은 의견교환은 몇번 있었습니다만, 팀원들도 미야자키씨의 세계관에 대해서 애정하고 있다는 것이 주요했다고 생각합니다.

― 책은 주로 4개의 작품이 소개되고 있습니다만. 특히 인상에 남은 작업은 어느 것이죠?

타케야 : 「풍사의 부해 장속」은 의상을 전문가 분에게 부탁하고, 소품을 저희들이 담당했는데 즐거웠어요. 정말 일이라기보다, 「좋아하는 것을 만들고 있을 뿐」이라고 감각으로. 박물관 전시물이라는 컨셉이였기 때문에 나우시카 인물을 만들지 않아도 괜찮아서 마음이 편했어요(웃음).

 

― 이런 형태의 의상 작업이 어떤 도전이 되지 않았습니까? 

타케야 : 사실 저는 평소 민족 의상을 정말 좋아하고 여러가지 서적이나 자료를 사서 보고 있었기 때문에 그러한 에센스를 다루는 좋은 기회가 되었습니다. 예를들어 아이누 민족의 의상 등을 보고 있으면 소맷부리나 옷깃, 등에 문양이 들어가 있습니다. 거기에는 나쁜 병이 들어오는 것을 막기 위한 마제의 의미가 있는데, 다른 나라 지역에도 공통된 사고방식이 많아요. 그래서 그런 아이디어를 디자인에 도입하기도 했습니다.

 

이번 책에서 재미있는 점은, 제작 공정을 쫓는 보통의 책이라면 실리지 않을 법한 사진이 게재되었다는 점 입니다예를 들어 "부해의 세계" 오무는 보수를 내부로 들어가기 위한 입구가 뒤편에 만들어져 있다는 것은 처음 알았거든요.

타케야 : 제 평상시 스타일이면 조형으로 끝나기 때문에, 그런 부분까지는 전혀 생각하지 않습니다(웃음). 오무는 눈을 빛내는 부분의 유지보수가 필요할 때가 있기 때문에, 끼워 넣는 구조로 할 필요가 있었고, 한가지 더 염두해둘것은 전시물로서 여러가지 곳을 돌아다녀야 했기 때문에, 이동이 편리하도록 분해 조립을 가능한 합리적인 구조로 만들어야 했습니다.

― 타케야씨의 디자인을 운반 가능하도록, 팀원들이 재설계 했군요. 「썩어 가는 거신병」을 차로 수송하는 사진에서도 그러한 고생이 느껴졌습니다.

타케야 : 오무에 비하면 거신병의 크기는 귀엽죠. 코로나 때문에 2년 가까이 전시 개최가 늦어졌기 때문에, 미완성품을 쭉 집에 보관 했는데 이게 정말 번거로웠어요(쓴웃음). 그리고, 집에서 출품하러 꺼낼때도 걸리지 않게 출입 공간의 사이즈 염두에 두고 있었습니다만, 2년이라는 기간동안 출구 근처에서 자라던 은행나무의 줄기가 굵어져 방해가 되어 곤란했습니다.

 

― 전시를 본 스튜디오 지브리의 반응으로 인상에 남은 것은 있습니까. 예를 들면, 건의 스즈키씨의 감상이라던지…

타케야 : 스즈키씨가 '부해의 세계' 설치물을 처음 본것은 2019년 후코아카 회장에서 입니다. 후쿠오카 방송사에서 첫 대면 모습을 밀착 취재한다는 소식을 들었기 때문에, 「가혹하게 평가 받으면 어떻게 하지」라는 불안감이 있었습니다만 다행히도 「대단해!」라고 말해 주셨습니다. 그 말 이후 「(믿고있었기 때문에)큰 부담 없으셨죠」라는 이야기에 저는 「아뇨, 계속 걱정하고 있었습니다!」라고 대답했습니다(웃음).

 

― 지금까지는 나우시카의 세계를 다루고 계십니다만, 향후 시도하고 싶은 지브리의 세계가 있습니까?

타케야 : 하고싶은건 많습니다. 「천공의 성 라퓨타」도 정말 좋아해서, 로봇병을 만들어 보고 싶네요.

 

― 이 책을 읽고 「나도 이런 작품을 만들고 싶다」 「조형 작가가 되고 싶다」는 반응이 있는데, 그런 분들에게 마지막으로 뭔가 조언 한마디 해주시겠습니까?

타케야 : 조형 작업을 하고 싶다면 우선 여러가지 것에 흥미를 가지고 관찰해야겠죠. 그리고 어떤 일이든 마찬가지겠지만, 다양한 사람과 이야기할 기회를 가지는 것, 동경하는 「누군가」를 쫓는 것이 아니라 지금 자신만의 목표를 추구 하는 것이 중요하다고 생각합니다. 이 책이 조형으로 한정되는게 아니라, 누군가의 창작 활동의 계기가 되어 주면 기쁘겠네요.

사키 타케야 타카유키(타케야 타카유키)

조형가. 1963년 홋카이도 출생. 아사야 미술 전문학교 졸업. 영상, 전시, 게임, 장난감 관련 캐릭터 디자인, 어레인지, 조형을 다룬다.

「거신병 도쿄에 나타난다」로 거신병의 히나가타 제작, 영화 「신 고질라」에서는 캐릭터 디자인, 「지브리의 대박람회·왕바의 세계」의 히나가타 제작・조형 감수. 타케야식 자재 입상 시리즈에서는 「뱀 케라」, 「왕 게」, 「대왕 얀마」, 「토르메키아 장갑병」등의 기획・디자인 어레인지를 담당.

주요 출판물 / 「어부의 각도 완전 증보 개정판」(고단샤), 「ROIDMUDE 타케야 타카유키 가면 라이더 드라이브 디자인 워크스」(하비 재팬사), 「경포의 조형」(현광사), 「부해 창조 사진으로 본다 조형 프로세스」(토쿠마 서점) 등.

 

출처 : https://animageplus.jp/articles/detail/51194/1/1/1

 

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